Atelier und Edition FANAL – Basel

Das Atelier FANAL wurde 1966 von den Künstlern Marie-Thérèse Vacossin und Marcel Mazar [1926 – 2009] gegründet. Ursprünglich als Künstleratelier und Lehrstätte konzipiert, vermittelte Vacossin Grundlagen der Malerei mit Fokus auf Komposition, reine Formen, Harmonie und Farbgestaltung, während Mazar Töpferkurse anbot. Bald darauf richtete Mazar, der auch Lithograf war, das Atelier für Druckgrafik ein und legte damit den Grundstein für die späteren grafischen Aktivitäten von FANAL. Zunächst für eigene Projekte genutzt, kamen später auch Auftragsarbeiten für andere Künstler hinzu. Die Idee, das Atelier für Druckgrafik um eigene Editionen zu erweitern, stammte von André Schweizer und wurde von Vacossin und Mazar kurz nach  der Begegnung mit Jean Gorin im Jahr 1978 aufgegriffen. Die Zusammenarbeit mit diesem gab dem Vorhaben eine klare Gestalt: Gorin unterstützte das Projekt massgeblich und prägte dessen künstlerische Ausrichtung.

Bereits 1979 erschien das Künstlerbuch Ecrits et 3 sérigraphies von Jean Gorin. Es markierte den Beginn der Editions FANAL und bestimmte zugleich den Fokus auf die konstruktive Kunst – eine Kunstform, die auf geometrischer Strenge, Klarheit und einer hohen Sensibilität für Form und Farbe beruht. FANAL verstand sich als Ort der künstlerischen Zusammenarbeit zwischen Kunstschaffenden und Druckfachleuten. Diese enge Kooperation ermöglichte es, die technischen und ästhetischen Möglichkeiten der Serigraphie und Radierung experimentell zu erkunden. Die Produktion blieb bewusst limitiert, um den exklusiven Charakter der Arbeiten zu bewahren.

In den 45 Jahren der Editionstätigkeit wurden die Werke von 88 Künstlerinnen und Künstlern der Gegenwart herausgegeben. Es waren Serigraphien, Radierungen und Künstlerbücher in kleinen, sorgfältig edierten Auflagen. Von Beginn an folgte die Edition einer klaren Linie: der konstruktiven Kunst. Diese Kunstform weist alles zurück, was die Strenge der Konstruktion beeinträchtigen könnte. Ein Werk kann sich daher nur auf sich selbst beziehen, und zwar durch die Eigenschaften seiner eigenen Elemente. Die zahlreichen Begegnungen und Kooperationen haben FANAL im Laufe der Jahre in dieser Haltung stets bestärkt. Die Werkstätten befanden sich in den Dachräumen einer ehemaligen Papiermühle mit rund 500 m² Fläche. Dort standen Arbeitsräume für Serigraphie und Radierung zur Verfügung sowie ein Ausstellungsbereich, in dem die Künstler der Edition FANAL ihre Originalwerke präsentieren konnten.

Aus Texten der Edition FANAL und Gesprächen. Überarbeitet von Francesco Camponovo

Atelier et Editions FANAL – Bâle

L’Atelier Fanal a été fondé en 1966 par les artistes Marie-Thérèse Vacossin et Marcel Mazar [1926–2009]. Conçu à l’origine comme un atelier d’artistes et un lieu d’enseignement, Vacossin y transmet les bases de la peinture en mettant l’accent sur la composition, les formes pures, l’harmonie et le travail de la couleur, tandis que Mazar proposait des cours de poterie. Peu après, ce dernier, qui était également lithographe, met en place l’atelier de gravure, posant ainsi les bases des activités graphiques ultérieures de Fanal. D’abord utilisé pour des projets personnels, l’atelier s’ouvre progressivement à des commandes d’autres artistes. L’idée de créer une édition propre revient à André Schweizer, qui encourage Vacossin et Mazar à étendre leur activité d’impression à une pratique éditoriale. Un tournant décisif survient peu après avec la rencontre de Jean Gorin en 1978. La collaboration avec lui donna une forme claire au projet : Gorin soutient le projet de manière déterminante et en marqua l’orientation artistique.

Dès 1979 parut le livre d’artiste Ecrits et 3 sérigraphies de Jean Gorin. Cette publication marque le début des Éditions Fanal et en définit l’orientation vers l’art construit — une forme artistique fondée sur la rigueur géométrique, la clarté et une grande sensibilité à la forme et à la couleur. Fanal se voulait un lieu de collaboration entre artistes et imprimeurs spécialisés. Cette coopération étroite a permis d’explorer de manière expérimentale les possibilités techniques et esthétiques de la sérigraphie et de la gravure. La production est restée délibérément limitée afin de préserver le caractère exclusif des œuvres.

Au cours de ses 45 années d’activité éditoriale, l’atelier a produit des œuvres de 88 artistes contemporains. Il s’agissait de sérigraphies, de gravures et de livres d’artistes, réalisés en petits tirages soigneusement exécutés. Dès le début, les éditions ont suivi une ligne directrice claire, l‘art construit. Cet art où tout ce qui pourrait nuire à la rigueur de la construction est rejeté. Dès lors l‘oeuvre ne peu que se renvoyer qu‘à elle-même, par les  caractères de ses propres éléments. Les nombreuses rencontres et collaborations au fil des ans n’ont cessé de conforter Fanal dans cette démarche. Les ateliers étaient installés dans les combles un ancien moulin à papier sur une surface d’environ 500 m². On y trouvait des espaces de travail dédiés à la sérigraphie et à la gravure, ainsi qu’un espace d’exposition permettant aux artistes des Editions de présenter leurs œuvres originales.

À partir de textes des Edition FANAL et de conversations. Rielaboré par Francesco Camponovo

Atelier e Edizioni FANAL – Basilea

L’Atelier FANAL è stato fondato nel 1966 dagli artisti Marie-Thérèse Vacossin e Marcel Mazar (1926–2009). Creato come atelier d’artista e luogo di insegnamento, Vacossin vi trasmetteva le basi della pittura, con particolare attenzione alla composizione, alle forme pure, all’armonia e al lavoro sul colore, mentre Mazar teneva corsi di ceramica. Poco dopo, Mazar, che era anche litografo, istituì un laboratorio di stampa d’arte, ponendo così le basi per le future attività grafiche di Fanal. Inizialmente utilizzato per progetti propri, l’atelier accolse in seguito anche lavori su commissione per altri artisti. L’idea di fondare una propria edizione venne da André Schweizer, che incoraggiò Vacossin e Mazar ad ampliare l’attività di stampa con un’attività editoriale. Una svolta decisiva avvenne poco dopo con l’incontro con Jean Gorin nel 1978. La collaborazione con lui diede al progetto una forma chiara: Gorin sostenne in modo determinante l’iniziativa e ne influenzò l’orientamento artistico.

Già nel 1979 fu pubblicato il libro d’artista Ecrits et 3 sérigraphies di Jean Gorin. Esso segnò l’inizio delle Edizioni FANAL e ne definì al contempo l’orientamento verso l’arte costruttiva – un’ arte fondata sul rigore geometrico, sulla chiarezza e su un’elevata sensibilità per la forma e il colore. FANAL si concepiva come un luogo di collaborazione artistica tra artisti e stampatori specializzati. Questa stretta collaborazione rese possibile esplorare in modo sperimentale le possibilità tecniche ed estetiche della serigrafia e dell’acquaforte. La produzione fu volutamente mantenuta limitata per preservare il carattere esclusivo delle opere.

Nel corso di 45 anni di attività editoriale sono state realizzate opere di 88 artisti contemporanei. Sono state prodotte serigrafie, acqueforti e libri d’artista in tirature ridotte e realizzate con grande cura. Fin dall’inizio, l’Edizioni FANAL seguirono una linea chiara: l’arte costruttiva. Questa forma d’arte respinge tutto ciò che potrebbe compromettere il rigore della costruzione. Un’opera può quindi riferirsi solo a sé stessa, attraverso le proprietà dei propri elementi. I numerosi incontri e le collaborazioni nel corso degli anni hanno costantemente rafforzato FANAL in questo orientamento.

I laboratori erano situati nei sottotetti di un’antica cartiera, con una superficie di circa 500 m². Vi erano spazi di lavoro per la serigrafia e l’acquaforte, nonché un’area espositiva che permetteva agli artisti delle Edizioni FANAL di presentare le proprie opere originali.

Da testi dell’Edizione FANAL e conversazioni. Rielaborati da Francesco Camponovo